martes, 15 de junio de 2010
domingo, 13 de junio de 2010
Analisis de autor Denisse Garcia Hernadez
Alberto Korda
Fotógrafo publicitario y fotorreportero.
Su nombre verdadero es Alberto Díaz Gutiérrez.
Está considerado el fotógrafo cubano más conocido internacionalmente. Creador de la fotografía de modas en Cuba, junto a la modelo Norka Méndez. Montó un estudio en N y O, en el Vedado, al que denominó Korda, tomado de los nombres de dos artistas húngaros que trabajaban en una película inglesa exhibida en La Habana a finales de los años 50.
En la década de 1940 realizó estudios comerciales en el Candler College y en Havana Business Academy, ambos en La Habana.
Fundó junto a Luis Pierce (Luis Korda) los estudios Korda (1953-1968), en los que hacían todo tipo de trabajos comerciales. Aunque su formación es autodidacta aprendió el arte fotográfico primeramente con Newton Estapé y después con Luis Pierce.
Fue pionero de la fotografía submarina en Cuba cuando en 1968 se dedicó a ella en el Instituto de Oceanología de la Academia de Ciencias realizando el Atlas de corales cubanos (1969-1981).
FOTOGRAFIA:
La niña de Sumidero, foto hecha por Korda en la provincia pinareña, llegó este año a su aniversario 50, con el mérito de ser la obra predilecta del fotógrafo, famoso por la instantánea del rostro del Che.
Publicaciones ubican la fecha del retrato en el año 1959, cuando Alberto Díaz (Korda) la descubrió con su lente en el asentamiento de Sumidero, municipio de Minas de Matahambre.
Se muestra la niña abrazada a su muñeca de palo, en una composición coherente con la reputación del creador, llamado el fotógrafo de los sentimientos, sostienen las propias fuentes.
•Alberto Diaz Gutierrez,(korda).Su nacionalidad:Cubano,
•Alberto Korda (14 de septiembre de 1928 – 25 de mayo de 2001)
•Elegi esa fotografía por que me llamo muncho la atención la mirada de la niña su rostro,es muy tierno pero ala vez triste . es una niña pobre como se aprecia en la imagen su palo si se podría llamar asi es su muñeca me dio ternura.
Y decidi crearla no esta igual ala perfeccion pero pues un intento hice.
•Los elementos que decidi cambiar pues fue lo que es el vestido,y lo que es palo.
Analisis de autor Brenda Guadalupe Lira Benavides
Brenda Guadalupe Lira Benavides
3°G Turno Matutino
Fotografía Digital
EL TENEDOR
1928 - André Kertesz
¿Porque elegiste ese autor?
Porque al momento de leer su biografía me di cuenta que el como varias personas quería alcanzar su objetivo, el cual era ser fotógrafo, también me llamo mucho la atención el saber que fue uno de los fotógrafos que sirvieron tanto como en la primera guerra mundial como en la segunda, formo parte del grupo de artistas inmigrantes y del movimiento dadaísta, allí su trabajo fue exitoso crítica y comercialmente. Durante los años 1940 y los años 1950, Kertész dejó de trabajar para revistas y ganó éxito internacional.
Época en que nació
2 de julio de 1894
Budapest en Hungría y su fallecimiento fue el 28 de septiembre de 1985 en
Nueva York Estados Unidos
¿Porque elegiste esa fotografía?
Porque me llamo la atención que este fotógrafo tomaba unas tomas que a simple vista parecieran fáciles, de tal motivo que por eso la elegí, pero al momento de yo hacerla no obtuve al momento al toma “perfecta a la primera vez”, me llamó la atención el tenedor pues ya viendo bien la toma y los angulos que dirigió en esta fotografía, le daban un toque de “soledad”, eso fue lo que yo pude “sentir2 al verla.
Cabe destacar que también la elegí por “fácil” .
3°G Turno Matutino
Fotografía Digital
EL TENEDOR
1928 - André Kertesz
¿Porque elegiste ese autor?
Porque al momento de leer su biografía me di cuenta que el como varias personas quería alcanzar su objetivo, el cual era ser fotógrafo, también me llamo mucho la atención el saber que fue uno de los fotógrafos que sirvieron tanto como en la primera guerra mundial como en la segunda, formo parte del grupo de artistas inmigrantes y del movimiento dadaísta, allí su trabajo fue exitoso crítica y comercialmente. Durante los años 1940 y los años 1950, Kertész dejó de trabajar para revistas y ganó éxito internacional.
Época en que nació
2 de julio de 1894
Budapest en Hungría y su fallecimiento fue el 28 de septiembre de 1985 en
Nueva York Estados Unidos
¿Porque elegiste esa fotografía?
Porque me llamo la atención que este fotógrafo tomaba unas tomas que a simple vista parecieran fáciles, de tal motivo que por eso la elegí, pero al momento de yo hacerla no obtuve al momento al toma “perfecta a la primera vez”, me llamó la atención el tenedor pues ya viendo bien la toma y los angulos que dirigió en esta fotografía, le daban un toque de “soledad”, eso fue lo que yo pude “sentir2 al verla.
Cabe destacar que también la elegí por “fácil” .
sábado, 12 de junio de 2010
viernes, 11 de junio de 2010
miércoles, 9 de junio de 2010
martes, 8 de junio de 2010
jueves, 27 de mayo de 2010
miércoles, 28 de abril de 2010
martes, 27 de abril de 2010
lunes, 26 de abril de 2010
domingo, 25 de abril de 2010
jueves, 15 de abril de 2010
miércoles, 14 de abril de 2010
• Diseño de cámara obscura y su descripción
Aristóteles, filósofo griego que vivió en Atenas entre 384 y 322 a. C, afirmaba que si se practicaba un pequeño orificio sobre la pared de una habitación oscura, un haz luminoso dibujaría sobre la pared opuesta la imagen invertida del exterior.
La primera descripción completa e ilustrada sobre el funcionamiento de la cámara oscura, aparece en los manuscritos de Leonardo da Vinci (1.452-1.519).
En la antigüedad los artistas disponían de una habitación oscura en la que entraban para fotografiar un paisaje circundante, pero estos montajes e instrumentos, tenían un gran inconveniente, eran muy poco manejables. Hacia la segunda mitad del siglo XVII se inventó una mesa de dibujo portátil siguiendo el principio de la cámara oscura.
Era una gran caja de madera, cuyo lado delantero estaba cerrado por una lente, el artista dirigía esta caja hacia donde quería y copiaba la imagen fotografiada sobre una cartulina semitransparente, apoyándola en un cristal situado en la parte superior. Este artilugio, fue utilizado durante varios siglos por artistas pintores, incluyendo de entre ellos dos personalidades famosas, como Canaletto y Durero, que lo utilizaban para recabar apuntes con bastante precisión en la perspectiva
DAGUERROTIPO
En 1835 Jacques Daguerre publicó sus primeros resultados de su experimento, proceso que llamó Daguerrotipo, consistente en láminas de cobre plateadas y tratadas con vapores de Yodo. Redujo además los tiempos de exposición a 15 o 30 minutos, consiguiendo una imagen apenas visible, que posteriormente revelaba en vapores calientes de mercurio y fijaba lavando con agua caliente con sal. El verdadero fijado no lo consiguió hasta dos años más tarde. Algunos de lo daguerrotipos que produjo se
conservan aún en la actualidad.
FOTOGRAFIA DE NICEPHORE NIEPCE
Esta imagen tomada en 1822, muestra un ángulo de su habitación de trabajo. Louis Jacques Mandè Daguerre, veinte años más joven que Niepce y famoso pintor, estaba interesado en la forma de fijar la luz con su cámara oscura y al enterarse de los trabajos de Niepce le escribió para conocer sus métodos, pero éste se negaba con evasivas; tras visitarle varias veces e intentar convencerlo para asociarse, dio por inútiles sus intentos y se lanzó a investigar tenazmente.
martes, 13 de abril de 2010
lunes, 12 de abril de 2010
domingo, 11 de abril de 2010
ALBUM GABRIELA SANDOVAL RUVALCABA
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